Forest Stage
Corvus Corax
De geschiedenis van Corvus Corax begint 23 jaar terug in 1989 en is gestart door Wim en Castus als duo. Ze reisden een lange tijd als een 5-tal rond en speelden tijdelijk samen met jongleurs en acrobaten of met 7 of 8 muzikanten. Later stonden ze zelfs met 150 muzikanten en zangers samen op één podium: een samenstelling van een koor, symfonieorkest, soloisten en de vaste leden van de groep Corvus Corax met de creatie van Cantus Buranus. Met een lading doedelzakken en speciale drums feesten ze samen met hun fans, die hen de "koningen der minstrelen" noemen.
In 2012 presenteert Corvus Corax hun nieuwste show, samen met Wadokyo. Wadokyo is een taikodrumgroep uit Dusseldorf die de kunst van het Japanse Taikodrummen laten horen als geen ander. Deze oude Japanse vorm van drummen heeft altijd iets heel speciaals. De krachtige ritmes laten de grond schudden en de speciale bewegingen en showelementen maken het tot een erg bijzonder geheel. Geen enkele vorm van drummen activeert zoveel zintuigen tegelijk. Deze taikodrummers geven zichzelf samen met de leden van Corvus Corax voor de volle 100% om een met hart en ziel beladen optreden te brengen aan het feestende publiek.
BerlinskiBeat
Dit zijn de muzikanten van Corvus Corax en Balkan Beats DJ Robert Soko. Samen creëren zij de extreem dansbare BerlinskiBeat sound. Ze bestaan uit een Poolse doedelzakspeler, een Duitse tuba speler, een Tsjechische trompetspeler, een zanger uit de bloedlijn van een echte zigeunerkoning, een DJ uit Bosnië, een Oost- en West-Berlijnse drummer en een percussionist. Samen maken zij een explosieve mix van straatmuziek en clubmuziek met een "Berlinerisch" dialect dat iets vertelt over de geur van de grote stad! De muzikanten zijn net zo multicultureel als Berlijn zelf. Wat een geluk voor BerlinskiBeat, want de muziek die ze maken staat garant voor een hoop lol!
Omnia
Omnia speelt PaganFolk, een zeer unieke vorm van Oer-Keltische en Wereldmuziek, waarin de Natuur, de Levende Planeet en persoonlijke vrijheid de centrale thema’s vormen. De bijzondere handgemaakte akoestische instrumenten die de band gebruikt, hebben op vele festivals in Europa honderdduizenden luisteraars betoverd. Omnia is een band met een bezielde boodschap, die waarschuwt voor de destructie van de natuur door de mens. De groep brengt deze boodschap over met haar muziek, aangevuld met verhalen en poëzie. Hun live optredens staan, naast de muziek, bekend om satirische humor, een rijke visuele aankleding en een unieke benadering van de oude Europese religies en muzikale tradities.
Faun
Faun combineert historische instrumenten met moderne invloeden om een betoverende en krachtige atmosfeer te creëren. De band speelt op vele instrumenten: Keltische harp, nyckelharpa, verschillende fluiten, doedelzak, grote Japanse taiko drums, een citer, een viool, en zelfs Arabische instrumenten zoals een dombra, rebab, riq, oud, darbuka en bendir komen allemaal voorbij. De zangstukken die varieren van folk-achtig tot chant-achtig op bijzondere melodiën brengen de twee zangeressen en frontman Oliver s. Tyr op een magische wijze. De invloeden van Keltische folk en middeleeuwse muziek, samengesmolten met aanzwepende beats, trekt een oneindig groeiende groep fans die helemaal uit hun dak gaan.
Stellamara
Stellamara kwam tot stand toen zangeres en producer Sonja Drakulich haar visie volgde en een platform creëerde voor het ontwikkelen van gewijde muziek uit de nabij-oosterse en middeleeuwse tradities. Bijzondere muzikanten vanuit verschillende culturele achtergronden kwamen sindsdien samen in Stellamara en creëren muziek met een gemeenschappelijke intentie: om liefde, schoonheid en samenzijn te vieren door middel van overstijgende harmonie, perfecte trilling en passionele ritmes. Met de wortels in Turkije, Arabië, de Balkan, middeleeuws Europese en Persische tradities, is Stellamara erg toegewijd aan de muziek van deze culturen met een tijdloze expressie.
Shantalla
Shantalla wordt door velen beschouwd als één van de beste Ierse traditionele groepen op het vasteland. De groep werd opgericht te Brussel door vier Ieren en de Schotse zangeres Helen Flaherty. Hoewel alle bandleden in België wonen, is de frisheid en passie van de traditionele Keltische muziek die ze maken even echt als de steentjes uit een beekje in Connemara. In 2005 gingen de groepsleden elk hun eigen weg. Na een pauze van 5 jaar kwam de band weer bij elkaar en lovende critici waren het er over eens dat de band nog altijd even goed was en gegroeid is tot een van de beste Keltische muzikale acts in de internationale Folk scene. Shantalla's combinatie van snelle vrolijke nummers en emotionele liederen zullen je zeker aan het denken en dansen zetten.
Euzen
Euzen is een hooggetalenteerde en ambitieuze band uit Kopenhagen, Denemarken. Hun muziek is speels, gedetailleerd en alternatief, met een focus op de goede melodie als hoeksteen van ieder lied. Hun eigen universum is nauwkeurig uitgewerkt en perfect en hierin nemen ze hun luisteraars mee en leiden ze door hun vernieuwende, verslavende melodieën. Hun composities zijn nieuw en gewaagd en worden elegant bij elkaar gehouden in een experimenteel en creatief geheel. Hun gevoel voor creativiteit en opwinding in ieder geluid werkt door tot op het bot en laat de impressie van een goed gecomposeerde complexiteit achter, die geschikt is voor zowel de ontdekkingsreizigers als degenen die voor een kick gaan.
Irfan
De muziek van Irfan is een uitnodiging voor een mystieke reis in en om de tijd. Een bericht dat poëtisch is weergegeven in de taal van het hart. Een originele samensmelting van wereldmuziek, die beïnvloed is door zowel de tradities tussen Bulgarije, Noord Afrika en India, als de muzikale en spirituele erfenis van Byzantium en middeleeuws Europa. Irfan staat bekend om het zware gebruik van etherische en mystieke vrouwelijke zang en sterke mannelijke stemmen in combinatie met een assortiment aan verschillende traditionele instrumenten, samengesmolten met een delicaat Dark Ambient geluid.
Asynje
Ontdek de sfeer van de oude Scandinavische muziek wanneer vier ervaren muzikanten uit de Deense muziekscene samenkomen in een nieuw elektronisch folkproject genaamd Asynje. Geïnspireerd door Scandinavische volksmuziek, diepe wouden en vervlogen tijden, creëert Asynje prachtige soundscapes en energieke dansnummers. Wanneer de zeldzame instrumenten zich mengen met moderne elektronische beats en samples, besef je dat je het geluid van de aarde en van Scandinavische oertonen hoort. De bandleden van Asynje spelen ook in onder andere Gny, Valravn en Virelai.
The Moon and the Nightspirit
Ágnes, een bedreven zangeres en bespeelster van meerdere instrumenten is ook de getalenteerde dame verantwoordelijk voor de schilderijen die een fantasysetting creëren, bevolkt door wezens die hun wortels hebben in traditionele Hongaarse legenden en folklore. Deze herinneringen aan vergeten tijden klinken ook door in de liedteksten geschreven door gitarist Mihály, die de spirituele denkwijze achter het project weergeven. Ze weven een web waar draden van eeuwenoude mystiek gecombineerd worden met dromerige atmosferen, waar Wereldmuziek een betoverende paganistische aura verkrijgt. The Moon and the Nightspirit leven hun potentieel na als een van de meest opwindende en verkwikkende acts in het genre.
www.themoonandthenightspirit.com
DJ Steve the Machine
Steve the Machine is één van de drummers van Corvus Corax en BerlinskiBeat, maar daarnaast is hij ook al meer dan vijftien jaar DJ, voornamelijk in kleine clubs en op grote festivals in Duitsland. Hij weet precies welke muziek zijn publiek wil horen en hij draait dan ook muziek uit veel verschillende stromingen. Sinds hij bij Corvus Corax en met name BerlinskiBeat speelt voegt hij steeds meer muziek uit de Balkan toe aan zijn repertoire. Steve The Machine serveert je een Balkan style DJ party die heter is dan Hongaarse pepersalami.
Meer informatie volgt binnenkort.
